Les merveilleuses pointes de danse classique

On est toutes inspirées par le ballet classique. Les mouvements gracieux et souples, les couleurs poudrées des costumes, les figures de danse magiques comme dans un conte de fées, le silence avant le spectacle, tout ça nos attache à la magie du ballet. Mais il y a une chose sans laquelle le ballet ne serait jamais le même – les pointes de danse classique. Les premières pointes apparaissent pour la première fois dans la cour royale de France au temps de Louis XIV qui aimait les spectacles de ballet. Mais ce n’étaient pas des chaussures que les femmes pouvaient porter à cause de leur tenue compliquée qui ne leur permettait pas d’exécuter des mouvements difficiles. Les prototypes des pointes étaient portés par les hommes. Au dix-huitième siècle la tenue des ballerines a supporté des changements importants. Les perruques et les hauts talons ont été supprimées, comme aussi les longues robes et jupes. Les spectateurs devaient voir les pieds des ballerines et les ballerines devaient se sentir libres à faire leurs figures. C’est un peu plus tard que les pointes de danse classique ont entré dans le ballet avec la courte jupe plissée qu’on connait très bien aujourd’hui.

Mais que représentent les pointes de danse classique pour la ballerine? Ce ne sont pas simplement des chaussures de danse – c’est l’instrument même du ballet qui permet aux danseuses d’élaborer leur technique individuelle et d’atteindre un niveau de grâce et de maîtrise. Les pointes de danse classique allongent la silhouette et donnent l’impression féerique que les ballerines flottent au-dessus du sol de la scène. Mais cette beauté spectaculaire réserve plusieurs risques pour leurs pieds et pour tout le corps. Les pieds peuvent être sérieusement endommagés si la danseuse n’est pas préparée pour les chaussons de danse. Si vous n’êtes pas une ballerine affirmée qui a reçu la permission de monter sur des pointes par son professeur de danse, ne le faites pas, c’est dangereux!

La ballerine monte sur elles après une longue préparation et pas plus tôt que l’âge de 12 ans. A nos jours seulement les femmes dansent avec des pointes, tandis que les hommes le font en demi pointes et c’est à cause d’une différence morphologique des pieds des danseurs et des danseuses. Avant de monter sur  pointes les ballerines portent des pantoufles spéciales destinées à préparer le corps pour le grand changement. Les ballerines professionnelles utilisent plusieurs techniques pour échapper aux graves blessures et traumatismes, comme par exemple de mettre des chaussettes spéciales en duvet ou silicone pour envelopper les pointes dans le chausson de danse ou de tremper les pieds en alcool avant de les mettre dans les pointes.

Les pointes de danse classique sont des chaussures scéniques individuelles. C’est-à-dire qu’il n’existe pas une pointe idéale ou standardisée. Chaque ballerine qui danse en troupe reçoit ses propres chaussures de danse qui sont fabriquées selon la forme de ses pieds et la technique qu’elle possède. Lors de leur fabrication les pointes n’ont pas d’indication pour droite et gauche. Les paires vieillissent trop vite à cause du grand poids qu’elles supportent au cours des entraînements et des spectacles. Une seule danseuse peut utiliser 10 paires de pointes au cours d’un mois. Si elle est prima, les paires deviennent de 10 à 20. Et elle peut user trois paires de pointes au cours d’un seul spectacle!

Toutes les jeunes danseuses sont familières avec l’expression casser ses pointes. Et ça ne veut pas dire qu’elles les cassent vraiment mais qu’elles les préparent pour la danse avant de les mettre sur leurs pieds. Les chaussons doivent s’adapter aux pieds de la ballerine le plus facilement possible et pour ce but ils doivent posséder une certaine souplesse qu’elles n’ont pas après la fabrication. Ici on vous propose une vidéo qui explique comment on casse ses pointes avant de les utiliser –  https://youtube/UgZiHbnMlPo.

Les pointes de danse classique sont le rêve de chaque ballerine débutante

Le ballet ne serait pas le même sans les pointes de danse classique

Les pointes de danse classique sont l’instrument de la danseuse pour exprimer son talent et son niveau de maitrise

Les pointes peuvent aider ou empêcher la ballerine de donner le meilleur de soi

Des élastiques et des lacets qui stabilisent le pied

Comme toutes les chaussures scéniques les chaussons de danse se décorent et se préparent en fonction du spectacle 

Une vue rare – des chaussons de ballet noirs

Les pointes de danse laissées dans la salle d’exercises

Décoration plantureuse avec broderies et ruban

Pointe de danse rouge pour un rôle spécial

Pointes de danse douces décorées avec des pelres

Joli cadre qui nous amène dans les couloirs de l’opéra

Les chaussons de danse mettent la danseuse sur un piédestal. Mais ce qui donne de la gloire cause une douleur.

C’est un link pour celles de vous qui cherchent encore leur paire de pointes idéal. Et voici un autre pour s’informer encore plus sur les pointes qu’on fabrique à nos jours.

Chaque ballerine acquiert son niveau de grâce et de maîtrise après de longues heures d’entreinement

Pointes de danse en guise de bouquet – pourquoi pas. On note une tendance de décorer les chambres des jeunes filles avec des pointes de ballet.

Robe et pointes scéniques préparées pour le spectacle

Avoir des pointes avec les figures préférées écrites sur elle!

La beauté des pointes est tellement plus grande quand elles sont usées et montrent leur histoire d’exercises et le travail que la danseuse a exécuté!

Mener une lutte constante contre la gravitation!

Les chaussons de danse ne sont pas parfaits mais avec eux la ballerine trouve la perfection

Garder l’équilibre du corps et de l’âme

La couleur classique pour les chaussons de danse est le rôse pâle ou presque nude

La fonction pratique des pointes se marie avec sa fonction déco 

La magnifique couleur pêche qui est une classique dans le monde du ballet

C’est un cadre phénoménal qui montre la force et la fermeté des ballerines

On apprend à aimer ses pointes avec le temps!

Pointes confortables pour vos entrainements

Garder ses premières pointes 

Force et souplesse du pied dans les pointes

C’est pas vrai que le poids du corps entier tombe sur vos pieds. Si vous êtes danseuse, vous devez aussi avoir des hanches et un dos ferme!